- Това е написано за рок операта коса , където се превърна в химн за младите хора, които пуснаха коси и протестираха срещу правителството на САЩ. В книгата Докато стигнем до Уудсток: Голямата рокендрол революция от 1969 г. , Брус Полък пише:
Сред многото хора, които се обадиха на издателя през 1968 г. за кичур от мистиката на Hair, беше продуцентът от Лос Анджелис Боунс Хау, който работи с 5th Dimension от създаването на „Up-Up and Away“ за първия им албум през 1967 г. Той би продуцира хитове за Костенурките („ It Ain't Me Babe “) и Асоциацията („ Windy “); той беше личен гост на Лу Адлър на поп фестивала в Монтерей, където беше може би единственият присъстващ човек от Западния бряг, който оцени ужасяващото изпълнение на Лаура Ниро. По-късно той представи „Stoned Soul Picnic“ на Лора на 5-то измерение, за което това беше най-големият им R&B хит. Той се движеше напред-назад между дома си в Лос Анджелис и студиото в Ню Йорк, работейки върху вокалите за албума Stoned Soul Picnic, когато групата му каза, че иска да направи „Aquarius“.
„Нещото, което ме притесняваше, беше, че имаше други издания на „Aquarius“, каза Боунс, „и никой не беше направил нищо, така че бях загрижен какво ще направим, което ще бъде различно. Отидох да гледам шоуто и има място, където правят „The Flesh Failures“ и в края на песента има само три такта, повтарящи се нещо от „Let the sunshine in“, където Рагни се люлееше през сцената върху полилей и имаше всякакви лудости. Това наистина остана с мен и излязох от театъра, казвайки, чудя се дали мога да залепя това в края на „Водолей“ и това да е краят. Затова се върнах в хотела и се обадих на издателя. Искам да кажа, че не се забъркваш с музиката от шоу на Бродуей. Започнах професионалната си кариера през 1956 г. и знаех много за това какво можете и какво не можете да правите с песните. Казах, вижте, 5th Dimension биха искали да запишат „Aquarius“, но бих искал да го направя смесица и бих искал да използвам последните три такта от „The Flesh Failures“, а не искам да го правя то без разрешение. Така че той каза добре, можете да продължите и да го направите.
Следващият проблем беше да продължа и да го направя. „Записът е начертан през есента на 68-ма и повече или по-малко завършен през януари 69-та“, каза Боунс. „Трябваше да свърша много работа с моя вокален аранжор Боб Алсивар. Тъй като те не можеха да изпеят и двете песни в една и съща тоналност, трябваше да направим модулация; разбрахме как ще направя инструменталния аранжимент, за да можем да сменим тоновете. Самият запис е резултат от конгломерат от неща. Започнах като джаз музикант и познавам доста добре стандартния репертоар. Постоянно си мислех за песен, наречена „Lost in the Stars“, и се опитвах да намеря нещо, което да ти създаде такова впечатление. Описах го на Бил Холман и той написа онази красива част от дървени духови и струнни инструменти, която е в интрото. Направихме песента в Лос Анджелис и вокалите в Лас Вегас, където 5-то измерение беше откриването на Франк Синатра. Работехме в онова студио в Лас Вегас, където трябваше да спираш, когато минаваше влакът. Веднъж, когато тренирахме, докато влакът минаваше, Били започна онзи риф в края „о, нека слънцето…“, така че казах, чакай, нека го пусна на отделна песен в края. Имаше много щастливи случайности, които направиха рекорда.
Това, че епохата на Водолея (хармония, разбирателство, съчувствие, доверие, мистични кристали, откровения), обявена за мейнстрийм Америка от песента, вече е отстъпила безвъзвратно място на визията на Ричард Никсън за закон и ред, ни най-малко не обезпокои Боунс Хоу. — Тогава бях на трийсет години; Никога не съм бил част от тази култура“, каза той. Но направих записи, които те харесаха. Прекарах живота си в студиото. Понякога отивах в Trip и Crescendo и всички онези места на Sunset Strip, защото работех с толкова много от тези хора. Бях инженер на 'Eve of Destruction', когато Mamas and Papas дойдоха да пеят резервни вокали. Бях там първата вечер, когато те бяха там и записах първите си три албума. - The 5th Dimension беше изключително популярна ансамблова група в края на 60-те и началото на 70-те години. Първоначално се състоеше от Били Дейвис, младши, Мерилин Макку, Ламонт Маклемор и Рон Таунсън, към които бързо се присъедини Флорънс ЛаРю. Отначало те се наричаха Versatiles и дължаха възхода си на Motown Records и Джони Ривърс, който току-що беше основал собствена звукозаписна компания. Тази песен се оказа най-големият им хит, оставайки на #1 в продължение на шест седмици. The 5th Dimension изпълняват още няколко хита през годините до 1975 г., когато Дейвис и Макку се женят и напускат групата. Оригиналната група се събира отново през 1990 г. за турне, като се възползва от нарастващата носталгия по музиката на своята епоха. >> Кредит за предложение :
Майк - Санта Барбара, Калифорния - Изгубен портфейл доведе до записа на 5th Dimension „Aquarius/Let the Sunshine In.“ След като водещият певец Били Дейвис Джуниър остави портфейла си в такси в Ню Йорк, член на коса Продуцентският екип на го откри. Той покани певците на шоуто на Бродуей, вдъхновявайки ги да запишат „Водолей“; продуцентът Bones Howe след това обедини мелодията с повтарящите се думи „пусни слънцето да влезе“ от друг коса песента „The Flesh Failures“.
- Ерата на Водолея е, когато слънцето е в съзвездието Водолей през пролетта. Следващият път, когато това ще се случи, е 2448 г. В момента сме в епохата на Риби. >> Кредит за предложение :
Дерик - Уест Хартфорд, Кънектикът - Тази песен спечели наградата Грами за запис на годината през 1970 г. Това беше вторият път, когато групата спечели наградата за запис на годината, две години по-рано те спечелиха наградата за „Up-Up and Away“.
- Уместно тази песен стигна до Woodstock, но не и от The 5th Dimension, които не участваха на фестивала. Sweetwater, който беше вторият акт, който излезе на сцената, го изпълни по време на техния сет.
- Мнозина, които са чули тази песен, са предположили, че The 5th Dimension са бяла група и са се разгорещили за това в черната общност. Ето защо беше толкова вдъхновяващо, когато изпълниха „Aquarius/Let the Sunshine In“ на културния фестивал в Харлем през 1969 г. пред предимно чернокожа публика от около 50 000 души. Това изпълнение може да се види в документалния филм от 2021 г Лято на душата с коментар от Били Дейвис и Мерилин Макку. „Това е една от причините, поради които представянето в Харлем беше толкова важно за нас“, каза Макку. „Искахме нашите хора да знаят за какво става дума и се надявахме да ни приемат. Бяхме толкова щастливи да бъдем там.
- Това се появи във филма Форест Гъмп , и има голяма роля във филма 40-годишната дева , където в края на филма актьорите изпълняват песента в хипи костюми, за да отпразнуват обезцветяването на девицата. >> Кредит за предложение :
Доусън - Дрейпър, Юта - Във филма Аполо 13 , има някои сцени, в които астронавтите заснемат емисии на живо от космоса от вътрешността на космическия кораб за гледане по телевизията (емисиите на живо обикновено се показват по мрежовата телевизия в ранните дни на космическите полети). Във филма астронавтите играят ' на Норман Грийнбаум Дух в небето “ като фонова музика и тематична песен за телевизионните изяви. Астронавтът от Аполо 13 Джим Ловел оттогава заяви, че истинската песен, използвана като „Тематична песен“, е „Водолей“, тъй като Водолей е името на модула за кацане на Луната, който в крайна сметка служи като спасителна лодка на екипажа, когато мисията се провали. >> Кредит за предложение :
Джъстин - Кантон, Илинойс - Бившият фронтмен на Soul Coughing Mike Doughty използва припева „Let the sunshine in“ като припев за „Fort Hood“, песен от неговия албум от 2008 г. Голдън Делишес . >> Кредит за предложение :
Джошуа - Ла Крос, Уисконсин - Това беше използвано и на двете улица Сезам и Мъпет шоуто . улица Сезам го превърна в „Аквариума на Тели“ през 1998 г., където се пее от риби в плен. Мъпетите го използват, за да открият сезон 3, епизод 316 през 1978 г. с група мъпети, чиято коса расте, докато го пеят.
